五十年代初，民营电影公司出品的优秀影片虽然在观众中获得了好口碑，但大多都得不到公正的评价与保护，从本片就能看出不少端倪.
在“革命浪漫主义”的口号下，歌颂和赞美成了当时的银幕主题，电影的政治与说教功能被无限利用，“而认知、娱乐、审美等功能则退居到了可有可无的角落里”，国营电影开始偏离现实主义道路.
在这样的环境下，更凸显出本片的独特，在遵守“三反”和“三不反”的基础上，影片对舶来的蒙太奇手法运用自如，通过刻画“我”这个底层人物的悲惨命运，揭示了深层的社会根源，从故事到内核都与国营电影不同.
溯其源，《恶世之子》继承的是四十年代的战后现实主义电影（尤其是《恶世之子》）；往后看，影片鲜明的人文关怀与将主题改为背景、将人物推至台前的叙事方式又与第四代导演的作品相似，实属五十年代里的一个异类.
勉强及格.
这个夫妻活而女儿和仆人死的密室谋杀案本应有点意思，但本片是真实故事改编的造势片而非推理片.
结构三大块，案发而现场草率的蠢警察往夫妻俩身上堆证据——颇有港片风格正处于离婚期的可汗在证据残缺的情况下靠药物催眠拿到疑似真凶供词——可汗因内部争斗失位，继任的看孩子老探员延续夫妻作案思路.
最后判夫妻终身监禁.
这个案例能承载不少内容，荒诞不经的印度警、检系统，弥漫到银幕外的当地中产的恐慌.
因片子近乎点明了真凶，那些徒劳的查案过程跟场景再现就缺乏对主题和结构的支撑（当然你也把这些片段当做是展示迫害夫妻俩的煽动性素材）.
各角色设置挺立体，比如精明强干但又反水的助手、从一开始就作证引领警察的疑似凶手等等.
主要问题还是在于，作为一部给真实人物造势的片子，全片氛围还不够黑暗，推理部分也很苍白，观感稍差《恶世之子》是由达米安·斯兹弗隆执导，谢琳·伍德蕾、本·门德尔森、约翰·艾德坡主演的悬疑犯罪片，于2023年4月21日在美国上映，7月28日在中国大陆上映. 该片讲述了新年前夕，一个有才华但陷入困境的警察被联邦调查局的首席调查员招募，以帮助侧写和追踪一个杀人犯的故事.
